艺术史上有哪些著名的女性艺术家？
艺术史上有哪些著名的女性艺术家？
略略了解过两位，经历都非常了不起。
一个花样年华遭遇车祸，一生都在病痛中度过但不改臭美本色。
一个花样年华被人强奸，世道不公就把自己画成各种女英雄，在画里血腥复仇。
先说说墨西哥传奇女画家弗里达·卡罗。
要说艺术史上著名的女性画家，弗里达肯定排第一位。虽然这跟她张扬洒脱、敢爱敢恨的性格有很大关系，但也是因为生在了好时代，20世纪初女性地位整体都有了显著提高。而且弗里达怎么说，也是在当年火遍全球的迪士尼动画片《寻梦环游记》里，有过重要戏份的人。
弗里达从小就是个静不下来的闹腾性子，可18岁的一场严重车祸，造成她21处骨折和脱位，1根钢管从腹部刺入穿过她的身体，让她永远告别了上蹿下跳，还有当妈的可能。
之后弗里达几乎每年都要进行一次手术，手术之外的时间，她不是在床上躺着，就是被裹在各种矫正器具中。这样的人生开局，一般人能保证自己不抑郁就了不起了，可人家该恋爱恋爱，该搞事业搞事业，一样都没耽误。
恋爱吧还不能将就找个普通人，弗里达找的对象是当时墨西哥最有名的画家里维拉。里维拉虽然长得不怎么样年纪还大，但幽默有才华，和他传过绯闻的姑娘，基本全是「十万宅男梦中情人」这个级别的。
然而弗里达一个20出头的小姑娘，就是有魅力让这位情场浪子非要把她娶回家。虽然里维拉婚后依然不改花心本色，但也在艺术和政治活动中，给了弗里达许多帮助和鼓励。反正他俩吵归吵打归打，就是谁都离不开谁。
弗里达因为年轻时的车祸，长期处于病痛折磨中，所以她的画中，也总是充满了与伤病有关的意象。然而不管画中表现的场景如何残忍、血腥、痛苦，却总是莫名其妙的带着一丝诙谐的感觉，弗里达就像是用局外人的视角在描绘这些感受，既没有博取同情也不展现柔弱。
弗里达22岁时嫁给了离过两次婚，比自己大21岁，并且沉迷刷新炮友数量的丈夫。而直到47岁去世，她都没有取得过经济上的独立。她的房子、生活开销、养宠物的花费，都靠丈夫支付，然而这并不影响她活的自信独立，引导无数女性走上争取自我权益的道路。
因为弗里达的作品几乎只有一个主题，那就是「爱自己」。她一生只创作了200多幅作品，其中三分之一都是自画像，而在大多数自画像中，她都打扮得美美的，总是被最喜欢的首饰和宠物包围着。
弗里达的画像也许不符合许多人的审美，但这正说明她从不在意传统男性视角的女性该是什么样，也没想过要去迎合他们的眼光。无论经历了什么样的痛苦，弗里达都没有产生过自我贬低的想法，觉得自己是依附他人。在她心里自己永远是最美的，是值得全世界人热爱的个体。
就算躺在病床上动不了，全身被打着石膏疼的要死，她也坚持好好的打扮自己。毕竟自己这么美，你们要是看不到也太可怜了啊。
然后再来说说名气不那么大的阿特米西亚·真蒂莱斯基。
真蒂莱斯基的经历比起弗里达来，实在说不出谁更坎坷。弗里达起码一辈子活得恣意潇洒光芒四射，而真蒂莱斯基因为生的年代太早，大环境就要惨得多。
17世纪的欧洲女性，一辈子基本只有出家和嫁人两种选择。想搞艺术？学习人体结构、和模特共处一室、研究解剖这几样就跟女性无缘。不过好在真蒂莱斯基的老爸是个小有名气的画家，所以她才有机会走上艺术之路。17岁就画出了技法相当成熟的作品。
同样是在18岁，真蒂莱斯基经历了人生的重大「车祸」，只不过她的伤害不仅在身体，更是在心里。真蒂莱斯基最信任的保姆为了点钱，协助她的老师把她强奸了。
那个年代发生这种事，女性想要保住名节只能嫁给强奸犯。老师也以此为承诺，哄骗年少无知的真蒂莱斯基继续和他在一起。两人的关系持续了几个月，真蒂莱斯基才发现老师早就结婚了，根本不可能娶她。
将老师告上法庭后，老师反咬一口说是真蒂莱斯基自愿当小三。而被害者真蒂莱斯基想要自证清白，证明自己证词的真实性，只能在众目睽睽下被带上刑具，忍受了几个月的屈辱和折磨。
更可气的是，最后老师虽然被定罪，但一天都没有伏法，所有人都睁只眼闭只眼敷衍了事。
既然生在这么个不讲道理的年代，真蒂莱斯基也没办法，不过她也不愿意咽下这口恶气，就借着各种传说典故，在画里翻来覆去的把渣男杀了一遍又一遍。
特别是这幅疯狂飙血的《朱迪斯斩杀荷罗孚尼》，是「圣经」中的经典大IP，古往今来不少艺术家都表现过。只是在那些男性艺术家笔下，往往会突出女英雄朱迪斯美艳的部分，即使在杀人也是妆发不乱，姿态优美。
而真蒂莱斯基抛去了这些男性视角，她画的朱迪斯是真的用尽全力、全神贯注的在杀人，完全没心思关注动作美不美，衣服是不是得体。为了更好的发力，朱迪斯整个右腿膝盖都撑在床沿上，即便如此，依然需要女仆用整个身体的重量，从上方死死压住挣扎的男人。
在过去的几千年里，女性其实都没什么机会接触学习和从事艺术行业，所以咱们现在聊到伟大的艺术家，几乎都以男性为主。20世纪以后女性地位开始逐渐提升，有了更公平的受教育环境，虽然这样的转变不过百年，但已经有了越来越多的女性艺术家展露头角。
我做了个聊艺术的小公号，如果对弗里达和真蒂莱斯基感兴趣的化，可以来“短颈鹿瞎说画”了解关于她们更多的故事，也希望女性在艺术领域，能取得更多更好的成绩。毕竟这个世界已经用男性视角表达了几千年，是时候该从不一样的角度看看啦~
艺术史上著名女性艺术家数不胜数，在这里简单地举例介绍一下国外美术史上的几位著名女性画家，分别是：勒布伦、莫里索、安古索拉、卡萨特。（不完全举例，欢迎补充~）
伊丽莎白·维杰·勒布伦（1755-1842）
是18世纪末至19世纪初法国乃至全欧最优秀、最著名的女性肖像画家。
她的艺术风格兼有洛可可和新古典主义特征。
早年她曾经是法国玛丽皇后御用画师，开始在法国上流社会崭露头角。由于女性画家的先天优势，勒布伦受到了许多名媛贵妇的青睐。
最终，留下了超过200幅风景画和600幅肖像画，很多经典被卢浮宫、冬宫、大都会博物馆等顶级博物馆收藏。
▲《自画像》勒布伦
▲《身着棉布裙装的玛丽·安托瓦内特》勒布伦
贝尔特·莫里索（1841-1895）
是法国印象派团体中不可或缺的人物和最出色的女画家。
莫里索是第一位加入印象派的女性画家，她和玛丽·卡萨特同被认为是19世纪后半叶最主要的女画家。
莫里索勇于改变和创新，用女性特有的细腻和稳健，将色彩的光学发光溢彩，在她的作品中充满了女性的笔触和让人陶醉的细腻。
▲《梳妆的女子》莫里索
▲《摇篮》莫里索
索芳妮斯贝·安古索拉（1532-1625）
是文艺复兴时期的意大利女画家，是具有国际声誉的女性艺术先驱。
在当时对女性学艺怀有偏见的社会环境下，妇女学习解剖学和人体简直是天方夜谭。万幸的是安古索拉拥有高贵血统，她的父亲支持她学习知识，米开朗基罗还成为了她的导师。
▲《自画像》安古索拉
玛丽·卡萨特（1844-1926）
是杰出的美国画家和图形艺术家，也是唯一一个被法国印象派画家邀请参加作品展的美国人。
19世纪末至20世纪初期，极少数能在法国艺术界活跃的美国艺术家之一。
她是一位不受世俗观念拘束、意志坚强、一心投入自己热爱的艺术事业的女性。卡萨特出身于美国费城上等人家，二十岁时宣称将来要做画家，从而与父亲发生冲突。在她的坚持下，父亲最终首肯，她由此走上绘画之路。
▲《蓝色沙发上的小女孩》卡萨特
▲《洗澡》卡萨特
艺术多姿多彩，不仅仅只是绘画。这边抽屉仅是简单举例，欢迎大家补充~(๑╹◡╹)ﾉ"""
阿泰尔米西娅·真蒂莱斯基
Artemisia Gentileschi
1593年7月8日－1652/1653年，意大利巴洛克画家，被认为是继卡拉瓦乔之后的一代画家中最有成就的画家之一。在女性画家不容易被艺术界或赞助人接受的时代，她是佛罗伦萨迪塞尼奥艺术学院的第一位女性成员。擅长描绘神话、寓言和圣经中的受害者、**者、勇士等坚强而痛苦的女性，其作品中反映了早年的痛苦经历。主要作品包括《圣母子》、《朱迪斯斩杀赫罗弗尼斯》《圣西西莉亚》等。
安妮·亚伯斯
Anni Albers
1899-1994年，20世纪最重要的纺织艺术家之一，，因模糊了传统工艺和艺术之间的界限而受到人们的赞誉。1922年4月开始在魏玛的包豪斯学院女性唯一可进入的专业——纺织进行学习。她不断探索着纺织与雕塑和建筑的关系。另外，她也一直揣摩将非传统材料融入织物的可能性，并思考这些材料如何重新定义纺织和建筑的关系。1933年，安妮·亚伯斯和自己的丈夫约瑟夫·亚伯斯于来到美国北卡罗来纳州刚成立不久的黑山学院任职。在安妮·亚伯斯在此任职的16年间，黑山学院也无疑成为了包豪斯先锋性的延续。亚伯斯虽教授纺织，但她的教育对学生全方位的艺术想象都有重要的影响。