《雄狮少年》票房惨败打了谁的脸？是我们太自卑还是导演太傲慢？

《雄狮少年》在中国的发行以及在中国观众心中的口碑败坏引起了广泛讨论，这部动画在情节选取和人物形象塑造方面较为符合国外对中国刻板印象的认知，特别是在其眯眯眼的形象设计上，将中国传统的吊梢眯眯眼转化为在法国主流漫画文化中常见的形象，希望通过这种方式赢得海外电影节的认可和奖项，这一行为却被指出可能是制片方为了获得一定的经济利益，通过牺牲国产电影在国内S场的本土化表现，成功迎合西方白人对东方刻板印象的扭曲标准。 电影制作方起初推出的初衷是在海外S场提升影片的艺术品质和故事内涵，但在实际操作中却出现了一些令人困惑之处，影片在情节设置上并未突破原有的经典模式，而是过于迎合西方观众对于亚洲文化与传统元素的偏好，对外来元素融入剧情进行了过度美化和改编，从而使国内观众产生观影不适的感觉，在影片中，原版的中国小英雄形象多次改变为具有特定东方审美观的人物形象，这不仅使电影在本土化的层面上显得乏力，同时也偏离了电影本应有的历史背景设定和情感深度。 制片方为了达到在国外S场扩大宣传效果，选择了在国内大量放映未经任何改动的版本，这一举动无疑违背了商业规律，由于缺乏适当的本土化调整，影片的原创性和艺术价值受到了不同程度的削弱，且对国内观众造成了误解和反感，在国内大面积上映使得影片在国内遭遇了集体抵制与负面评论，包括影评家在内的部分专业批评人士开始对其质量提出质疑，甚至引发了公众强烈的舆论反弹。 面对这些争议和批评，出品方似乎试图通过各种手段淡化自身角色上的缺陷，力图通过自我辩护的方式来平息这场纷争，在采访中导演对外部批评表示：“我们的目标并非对主流文化的彻底认同，而是尽可能地贴近国际观众的口味，创造出既能满足他们的视觉需求，又能反映中国文化特色的优质作品。”制片方还试图通过讲述一则影片主人公因民族身份而面临的困境来传播中华文化价值观，并试图将其解读为抵制外来文化，从而为中国电影树立积极向上、深入人心的形象。 无论其导演和制片方如何辩解和阐述，显然都无法完全消除电影在国内受到的批评和质疑，国内观众逐渐形成了一种普遍的看法：那些由外国公司制作、并未经过本土化处理的电影往往因其低劣的内容和不尊重本土文化的特点备受诟病，这种局面在社交媒体和网络论坛上得到了广泛的讨论和热议，观众们纷纷表达了自己的意见和立场，主张坚决抵制这种不符合本国审美观和价值观的电影。 总体而言，《雄狮少年》的尴尬境遇暴露出我国电影业在国际S场拓展过程中的一系列问题，包括剧情模式单一、导演创作理念偏离、以及未能充分考虑国内观众的本土文化和审美取向等，从商业角度出发，盲目追求海外S场收益可能导致中国电影在一定程度上迷失自我，影响到观众的观影体验和对国产电影的认同度，为此，中国电影行业应重新审视自身的S场定位，寻求与国际接轨但保持独特风格的有效途径，不断挖掘和传承本土文化的深厚底蕴，并不断提升电影的艺术品质和内涵，以此吸引更多的国际观众参与和支持，只有如此，国产电影才能够在国内外S场上实现持续发展,真正实现电影强国的目标。