92届奥斯卡颁奖顺序？
92届奥斯卡颁奖顺序？
第92届奥斯卡颁奖顺序：
最佳男配角：布拉德·皮特，《好莱坞往事》
最佳动画长片：《玩具总动员4》
最佳动画短片：《发之恋》
最佳原创剧本：《寄生虫》
最佳改编剧本：《乔乔的异想世界》
最佳真人短片：《邻居的窗》
最佳艺术指导：《好莱坞往事》
最佳服装设计：《小妇人》
最佳纪录长片：《美国工厂》
最佳纪录短片：《女孩的战地滑板课》
最佳女配角：劳拉·邓恩，《婚姻故事》
最佳音效剪辑：《极速车王》
最佳混音：《1917》
最佳摄影：《1917》
最佳剪辑：《极速车王》
最佳视觉效果：《1917》
最佳化妆与发型设计：《爆炸新闻》
最佳国际电影：《寄生虫》
最佳原创配乐：《小丑》
最佳原创歌曲：I'm Gonna Love Me Again，《火箭人》
最佳导演：奉俊昊，《寄生虫》
最佳男主角：华金·菲尼克斯，《小丑》
最佳女主角：蕾妮·齐薇格，《朱迪》
最佳影片：《寄生虫》
第92届奥斯卡奖项已出，你心中的「最佳影片」是哪一部？
我是得着，有话直说。
今年的奥斯卡，可谓是冷门迭出。谁能想得到，斩获戛纳大奖的韩国影片《寄生虫》，在呼声颇高的《小丑》、《1917》、《好莱坞往事》、《极速车王》及《爱尔兰人》的夹击下，捧得了分量最重的最佳影片奖？
意外之余，韩国导演奉俊昊的《寄生虫》获奖，似乎是冥冥之中的事。
表面上，这是一部融合了诙谐与夸张、悬疑与奇幻的电影作品，看起来是节奏明快、冲突不断的商业片，骨子里又是充斥着讽刺与批判、话题沉重文艺片。戏剧性是它最大的看点，这就使其很好的实现了“雅俗共赏”——无论何种层次的观众，都可以从中获得不同的感官体验；
这是一部层次分明、深不可测的作品，它将哲学思辨与因果报应这两个不相干的思路有机杂糅，在环环相扣、抽丝剥茧中，毫不留情的将韩国当代社会的种种弊端、丑陋与绝望，抛开来给所有人看，人性的兽性与理性、阶级的尖锐对立是那样的赤裸裸，平添了深深地无力感，进而引发全球观众的共鸣。
立意与格局，是《寄生虫》拔得头筹的关键，韩国人“自揭其短”的勇气，很好的迎合了近年来的“奥斯卡风口”，毕竟，评奖这件事，“对路”更重要。
相对来说，《小丑》固然是一部深刻剖析阴暗面的佳作，将真实人生的痛苦与彷徨艺术化的展现给观众，从而引发观众强烈的认同感与精神共鸣，杰昆·菲尼克斯的演技无可挑剔，但依然输在了“个人对抗社会”的格局层面上。
得着认为，几乎完美无瑕的《小丑》，有足够的实力摘得奥斯卡最佳影片，只是，片中浓郁的阴暗气质带来强烈的负面暗示，以及向往极端自由的无政府主义，是一些崇尚“政治正确”的奥斯卡评委们不能容忍的。
其他几部提名影片中，《1917》给人最大的印象便是“一镜到底”、“身临其境”，它是一部在电影技术和艺术表现力上，都能给人留下深刻印象的佳作，足以载入电影史册，此外，战争电影也是得着的偏爱，对《1917》的落选深表惋惜。
《好莱坞往事》的似是而非、剑走偏锋很符合昆汀老爷子的口味，在这位电影**的微调之下，莱昂纳多·迪卡普里奥、布拉德·皮特爆发出惊人天人的状态与演技。
只不过，这种相对自我的“作者电影”，只有能看懂情节和梗的观众才会大加欣赏和心生崇拜，对大多数观众来说，这种云里雾里、拒人千里的观影感受，其实很别扭。
《极速车王》中，克里斯蒂安·贝尔和马特·达蒙真的很拼，血脉喷张的节奏感令人愉悦，细腻与细节的大量填充，让这部作品变得很感性，观众能很快融入其间，跟着主角欢喜与忧虑。
它主要输在了题材上，传记电影在奥斯卡本来就不怎么吃香，此外，《极速车王》过于迎合观众的商业片气质，也多少影响了这部影片在专业影评人心目中的印象。
事实证明，《教父》、《美国往事》、《好家伙》交相辉映的好时光过去了，哪怕意大利裔电影**马丁·斯科塞斯，也难以凭借一己之力，对抗这个变幻莫测的时代。
观众的口味在变，影评人的眼光也在变，《爱尔兰人》在网络平台网飞首播这件事，似乎冥冥中注定了这部值得尊重的犯罪剧情片，在奥斯卡遇冷的结局。
我最喜欢的其实是《极速车王》
在演员选择上汇聚了再一次为影瘦身的贝尔和马特达蒙，不可谓不重磅。剧情上重现了勒芒拉力赛福特与法拉利的争夺，车手之间的竞争。最关键的是...当引擎声响起，肾上腺素简直飙升啊！
我觉得最好的电影是：
jojo rabbit
文：卢狗蛋
图：卢狗蛋
预计阅读时间： 4 分钟
1.
这是近几年我看过最出色的一个故事。
主角是一个叫JOJO的十岁德国少年，和所有少年一样，他中二，害羞，倔强，心里也住着一个偶像，与正常少年不同的是，我们的偶像可能是流川枫，是我爱罗，是步惊云，是令狐冲，他的偶像有且只有一个——希特勒。
偶像永远是孩童心里最隐秘的小幸福。
偶像之于少年，是行为方式更是思考模板，少年时电视台热播《圣斗士星矢》，院子里的小伙伴总会在晚饭后大家聚院子里打闹，我喜欢紫龙，最喜欢出拳时大喊一句“庐山升龙霸”，仿佛这样会有偶像附体，瞬间提高我的战斗力吊打全场。
然而并没有，我还是会被小伙伴们吊着打，不管输得多难看，我始终都会在出拳的时候大喊一声“庐山升龙霸。”
没有原因，这就是少年时我的英雄信仰，所有的少年都这样。不信你听，有多少熊孩子总在家里召唤铠甲勇士打碎自家的杯子。
选择什么样偶像，几乎决定了少年人前行的方向。
大喊铠甲勇士的孩子们会很皮但是不会闯大祸，浩南哥最忠实的粉丝现在应该才放出来，坤坤的粉丝们在操场打篮球，而希特勒的粉丝会妖魔化其他的所有民族，尤其是犹太人。
2.
在JOJO的世界里，希特勒告诉他，犹太人长着翅膀，夜晚挂在天花板上睡觉，贪财好色，长相丑陋，甚至吃人肉，是世界上最丑陋的民族。
他从小参加军事培训，却老是完成不好军事项目，让他杀只兔子，他却因为不敢杀兔子被大家嘲笑，他一面一本正经的想为希特勒卖命，一面受制于自己的胆小懦弱一无所能，他对偶像言听计从，却又被妈妈嘲笑他的行为与理想。
但世俗的嘲笑浇不灭少年心中的热血，jojo还是一如既往的向着偶像成长，直到他遇到可爱的姐姐。
姐姐是犹太人，她的头发是金色的，柔软而璀璨似乎会发光，她有一双蓝色的双瞳，似乎能装得下莱茵河所有的河水。姐姐不像希特勒描述的一样，她甚至比大多数雅利安人还要高贵好看。
最要命的是，这女人还这么懂他。
人这一辈子，遇到爱遇到性都无关紧要，最怕的是遇到了解。
Jojo只是一个十岁的孩子，周围的人却都拿他当成年人对待，他们极力的想把Jojo培养成一个合格的军人，忠于希特勒，学会作战的本领，能独立处理突发情况，但没有一个人关心这个孩子到底喜欢什么，心里到底在想什么。
Jojo的沦陷，是在他装作大人模样，拿着军刀杀气腾腾的想要杀犹太女孩时，女孩一把夺过他的刀，
“我知道你很想做一个军人，但你只是一个十岁的孩子呀。”
3.
你很努力很坚强，但你只是想要被爱女孩的呀。
你很拼命很用功，但你只是想要被夸奖的孩子呀
多少人嘴里说着不用担心我，一切都好。电话一挂，摇身一变无敌小超人，独自面对生活里接踵而至的苦难。
可无论怎么坚强，谁不希望有个人能看穿自己心底的那个小粉红呢？
长大了你最想做什么？做个孩子吧。
故事最优秀的地方在于视角的选取，编剧天才的用孩子作为第一视角，用孩子童真的视角呈现成人世界的残酷，在欢乐中展现悲剧，故事既对立又融洽，孩子很难理解这种残酷，但观影者很难不为故事的残酷和孩子的童真动容。
我几乎是流着泪看完的这部电影的后半段。
Jojo一路追着蝴蝶玩耍，却发现自己的妈妈被吊死在悬架上，他不知道死亡意味着什么，但他知道妈妈的鞋带没系好，他赶紧把母亲的鞋带系好，然后紧紧抱着妈妈痛哭。
系鞋带还是妈妈前一久教他的。
我不知道你去哪了，不过我知道，出门就应该漂漂亮亮的。
我本是槐花院落闲散的人，满襟酒气。小池塘边跌坐看鱼，眉挑烟火过一生。
《寄生虫》获得奥斯卡最佳影片出乎很多人意外，把最佳影片颁给一部完全由亚洲人制作的亚洲电影，这应该是历史上第一次。个人认为《寄生虫》虽然片子不错，但真的只能说还可以，绝不是什么最佳，也许是整个电影工业真的成了工业了，已经不是艺术了，全世界的电影电视剧都走下坡路了，像极了文化发展曲线，文艺复兴时期的艺术高位，中国唐宋的艺术高位，现在都达不到了，真的只有艺术这件事不是螺旋上升的，而是波浪线或抛物线。